Yves Popet emprunte à l’art concret un certain nombre de ses matériaux (des surfaces qui semblent au premier abord très planes), de ses formes (avec une prédominance de la ligne, du carré), de ses couleurs (des couleurs très pures posées en aplats), voire de ces procédures (la répétition, le déplacement, la transformation des motifs).Les œuvres sont réalisées avec beaucoup de soin, de précision. Cette rigueur ne nous donne toutefois pas le sentiment que la construction résulterait d’un calcul ou d’une progression précise. Toutes les formes, toutes les lignes apparaissent et s’imposent par leur apparente simplicité, elles se renforcent mutuellement, comme disposées par un hasard finalement bien organisé !Ce qui est en jeu dans le travail d’Yves Popet, c’est d’une part la matière colorée, et d’autre part l’espace.La matière colorée, parce que c’est la couleur qui véritablement construit les œuvres, le plus souvent dans pureté même, réfléchie, projetée par l’espace de la toile, parfois, comme dans certains pastels, parce qu’elle est effectivement présente matériellement.L’espace, parce que cette matière colorée apparaît dans un jeu d’espacements : Popet dit que, à l’instar du célèbre architecte Tadao Andö, il voudrait montrer le vide.(SJ)